Buscar este blog

viernes, 17 de abril de 2015

Daniel Gordon

Daniel Gordon (1980, Boston.) Artista americano que vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York.

Daniel Gordon es conocido por su técnica y estilo peculiar. Sus fotografías a color funcionan y se mueven entre la estructuración de elementos y el collage. Su trabajo está descrito como: "Una narración visual figurativa obsesionada profundamente por el sentimiento hacia el cuerpo humano y las incomodidades que el mismo sufre".









OBRA (fin y propósito)                                                                                                             

Crear fuera o dentro de la imagen. Método sustractivo o aditivo. Fotografía, no fotografía. Apropiación como arte. Este tipo de cosas son las que uno se plantea cuando observa la obra de Daniel Gordon, un artista neoyorquino que pone en entredicho los límites de la creación.
Su peculiaridad de hacer una creación para luego fotografiarla crea una dulce ironía, pues su propia obra está compuesta a su vez de fotografías. Como si un espejo mirase a otro, el ególatra narcisismo de la herramienta. Sin embargo este pensamiento espiritualista se contrapone al criterio del artista. Según nos dice Gordon, la fotografía desaparece, es una ficción y una realidad al mismo tiempo. Es algo parecido a ese espejo que busca su propio reflejo. Sin embargo las obras de Daniel Gordon tienen un sentido crítico pues, el considera todo esto un acto infantil. Su obra es un reflejo de una observación que el propio mundo hace de una manera virtual de la propia historia, y, que hace que ella misma le reste importancia a cada uno que la vive. Parece por tanto una mera forma de apropiarse de la realidad para reconstruirla, un hecho que se asimila con la intención de destruir para luego reconstruir. ¿Es esto entonces la vida misma?, ¿es la función apropiacionista?.

Se puede tener una conversación sobre arte, pero, yo solo quiero que vean las fotos y que no se hable del apropiacinismo. Mi labor es ayudar a dar un sentido a las cosas y por supuesto hacerlas más bellas.

Sin embargo, aún tras esta visión tan humilde de su obra y su intencionalidad, Daniel le gusta crear confusión e inconscientemente disfruta haciendo "sufrir" al espectador que está viendo su obra. Su principal herramienta de confusión se basa en los juegos de luces, color y planos. Unos aspectos a detallar en técnica y metodología.








Francisco José Baena Gómez
Proyectos. 1º Fotografía. 2015